El artista italiano BLU ha dejado con la boca abierta a medio mundo con su corto MUTO, An ambiguous animation painted in public walls. Seguramente ya te habrás tropezado con él en cualquier rincón de la web, y si no es así, no dejes de sumergirte en su característico universo irracional, poblado de personajes insanos y hasta macabros que nos hablan del declive, destrucción y muerte de la sociedad occidental, de la pérdida total de nuestra conciencia y razón. Un discurso crítico y directo que se arrastra y retuerce por muros, suelos, paredes, cloacas, agujeros y veredas.

 

MUTO es una animación de siete minutos realizada íntegramente mediante la técnica conocida como Stop Motion (creación de un vídeo con fotografías estáticas) a partir de murales pintados en Buenos Aires y en Baden (Alemania). Un inmenso trabajo que consistió en pintar, fotografiar y borrar incesantemente, para transformar la naturaleza estática y efímera del  graffiti en un novedoso material audiovisual que aporta una nueva dimensión hasta ahora inédita a este arte.

El espeluznate y a la vez cautivador resultado -que es ya una segunda versión en la que se logra interactuar con el entorno- enriquecido con la música de Andrea Martignoni, asistido por Sibe y producido por Mercurio Film, registra en este momento más de 1.650.000 visualizaciones en Youtube. En la web del artista puedes acceder a más información, fotografías y making of del proyecto.  

 

 

Blu, que trabaja y vive en Bologna (Italia) es una figura relevante en el ámbito de la plástica italiana y es además un artista callejero reconocido internacionalmente. Sin embargo, no es un ejemplo de artista graffitero 'al uso'. Para abordar sus murales gigantes utiliza herramientas tradicionales (brochas, rodillos, pértigas ...), y sus representaciones, guiadas por explícitos mensajes políticos y sociales, son en realidad 'desfiguraciones' de nuestra sociedad, caricaturizaciones de un hombre inhumano y monstruoso con una rídicula apariencia inocente.

Alejado de los circuitos artísticos de consumo masivo, ha sostenido también una relación distante con instituciones y galerías, participando en muy pocas exposiciones personales o colectivas. Su rasgo característico es el blanco y negro más un color, y sus entornos la ruralidad y la marginalidad, esquivando las calles de las grandes ciudades occidentales. Muestra además una clara preferencia por los espacios abandonados, desasistidos, como edificios en ruínas, túneles, graneros ...

 

 

 

Dicen que es uno de esos artistas cuya obra crece permanentemente en mensaje y alcance. Con influencias del mundo del cómic y el manga pero también de la escenografía, su voluntad ha sido la de nutrirse de las realidades sociales de cada uno de los países que ha visitado. Un espléndido ejemplo es Megunica , un documental dirigido por Lorenzo Fonda que narra el trayecto del artista, en compañía de un grupo de amigos, por diversos países de Latinoamérica (México, Guatemala, Nicaragua, Costa Rica y Argentina). Una gira de tres meses en la cual Blu se sumerge en la cultura popular de cada uno de estos países, de sus calles y de sus gentes, a la vez que va dejando el rastro de sus murales, muchos de ellos realizados en colaboración con artistas o habitantes de la localidad en cuestión.

El resultado, además del DVD del documental, es un diario de viaje que manifiesta su constante preocupación social como ciudadano del mundo, su vocación de universalidad, además de los muros y los dibujos que manifiestan el viaje interior, paralelo, del artista.

 

 

Actualmente es uno de los seis artistas que cubren con sus pinturas los emblemáticos muros industriales de la Tate Modern en Londres. Se trata de la iniciativa Street Art at Tate Modern, con la que el museo londinense ha apostado, en un momento dorado para este arte, por las nuevas técnicas artísticas urbanas, más contestatarias y más libres . Hasta el próximo 25 de agosto, los que se acerquen a uno de los museos contemporáneos más visitados del mundo, o a su entorno presidido por el río Támesis, podrán ver un espectáculo inusual: seis pinturas de cincuenta metros de altura cada una, que cubren casi por completo la fachada del prestigioso edificio.

 

Junto a Blu, que una vez más recurre a la crítica social sin paliativos, completan la muestra Faile, de Nueva York, JR, de París, el barcelonés Sixeart y los brasileños Os Gêmeos y Nunca. Además, el comisario de esta iniciativa, Cedar Lewisohn, que ha asegurado que los autores españoles están entre los mejores del mundo, decidió que un grupo de artistas asentados en Madrid -Spok, El Tono and Nuria, Nano 4814 y 3TTMan- mostrasen sus trabajos en los alrededores del museo  bajo el título Walking Tour.